2022 年 4 月の表紙であれば、 ブリティッシュ・ヴォーグ エリザベス 2 世のスタイルアイコンとしての役割、ニューススタンドから被写体に向けて放射される彼女の視線について、初心者には知らされていなかったが、チャールズ 2 世治世の最初のロンドン ファッション ウィークは確かに知っていた。
ファッションウィークの華やかさと華やかさの中で、数人のデザイナーが故国王の影響を讃えた。アーデム、リチャード・クイン、ジョナサン・アンダーソンは、エリザベス 2 世のスタイルに敬意を表したデザイナーの 1 人で、後者は「女王陛下、1926 年から 2022 年まで。ありがとう」と装飾されたシンプルな黒の T シャツ ドレスをランウェイに送りました。このことやその他多くのことについては、バッキンガム宮殿のキングス ギャラリーで 2026 年 4 月から 10 月まで開催される最新展覧会「Queen Elizabeth II: Her Life in Style」で触れられています。
故女王が現代の最も偉大なデザイナーたちに与えた影響を軽視することはできません。亡くなる 5 年前、イギリスで最も長く在位した君主は、アレッサンドロ・ミケーレの 2017 年グッチ クルーズ コレクションのインスピレーションの源となりました。翌年、アーデムの春夏コレクションは、彼女の広範なアーカイブに加えて、デューク・エリントンがエリザベス女王のために作曲した「クイーンズ・スイート」からインスピレーションを得ました。
で エリザベス女王 2 世: スタイリッシュな彼女の人生、君主のまばゆいばかりのイラストを過ぎて、ノーマン・ハートネルのワンショルダーのイブニングドレスがビデオ映像を背景に独自の部屋を支配しています。 3 つの接続されたスクリーン上で、エリザベスのビデオは輝く宝石と堅実な仕立て屋の手のクローズアップに折り畳まれ、ファッショニスタと王党派を彼女の進化するスタイルに沿った、ほぼ時系列に沿った驚くべき旅へと導きます。
次のスペースでは、1931年にレディ・メイ・ケンブリッジとヘンリー・エイベル・スミス大尉の花嫁介添人として彼女が着ていたスミス＆カンパニーのウサギの毛皮やシルクのケープなどの展示物を通じて、若い王女を訪問者に紹介しています。ジャンヌ・ランバンのシルクを着た磁器のプペ・レイナル人形の顔が、11歳の王女が両親である国王ジョージ6世とエリザベス女王の戴冠式で着た戴冠式のローブが入った展示品に反射しています。 1937年5月。
幼い頃の無邪気さを感動的に思い出させるこの作品は、亡き女王の初期の衣装を着て狭い通路に流れ込む若い王女の運命を反映しており、彼女が子供時代から女性への移行を示しています。最後に、これまでの派手な衣装、イブニングガウン、そして戦時中に国王がシーレンジャーの准将としての役割を果たしていたときに着用していた制服と帽子は、エリザベス王女の結婚式のアンサンブルであり、通路が通路の役割を果たしています。
このアンサンブルは、展覧会の最も記憶に残るハイライトの 1 つです。ノーマン・ハートネルがエリザベス王子とフィリップ殿下との結婚式のために創作した作品は、アレッサンドロ・ボッティチェッリのルネサンス絵画にインスピレーションを得たものでした。 プリマベーラ、戦後の衣類配給制度がまだ続いていた当時では信じられない偉業でした。
ウェディングドレスの先には、特定の年齢層の多くが20世紀後半から21世紀初頭にかけて故女王が王室の公務で着ていたことを覚えているドレスがある。鮮やかなパステルとパターンの 2 段のショーケースが、きらびやかなティアラや無数の帽子を通過して、アーデム、リチャード クイン、クリストファー ケインによるさらに 3 つの大胆なルックへと流れていきます。それぞれがそれぞれにふさわしいスポットライトを浴びています。
4月10日金曜日の展覧会の開幕に先立って、展覧会キュレーター兼ザ・キングス・ワークス・オブ・アートの調査員であるキャロリーヌ・ド・ギトー氏は、「エリザベス2世の驚くほど長い治世を通じて、彼女の独特のスタイルは即座に世界中で認識されるようになり、イギリスのファッション業界を活気づけ、何世代ものデザイナーやクチュリエに影響を与えた」と述べた。
「故女王のファッションアーカイブがロイヤル・コレクション・トラストの管理下に置かれるようになった今だからこそ、彼女の実践的な役割や衣服の裏にあるソフトパワーへの理解から、それぞれの衣服の背後にある卓越した職人技に至るまで、生涯にわたる思慮深いスタイル選択の物語を語ることができるのです。エリザベス女王が100歳を迎えるはずだった年に、この展覧会はエリザベス女王の独特の英国スタイルと彼女の不朽のファッション遺産を祝うものとなるでしょう。」
この不朽の遺産は、ゆっくりとしたペースと輝くような目を必要とする幻想的な最終ギャラリー スペースに完全に展示されています。ピスタチオグリーンのきらびやかなローブがサーモンピンクやスカイブルーと並んで浮かんでいるように見え、説明の中にはエリザベス女王の生涯最後の30年間にエリザベス女王のスタイルの活性化に中心的な役割を果たしたアンジェラ・ケリーなどの象徴的なデザイナーの功績が記されている。
ハートネルのもう一つの精緻な作品の前に立つと、これは1961年にデリーで女王を讃えて開催された公式晩餐会でエリザベスが着用したもので、会話の断片が強化ガラスに跳ね返る。
「女王とデザイナーたちの関係は共生的なものでした。それは会話でした。くどいようですが、ただの服ではありませんよね？それ以上のものなのです。」
